【面孔】骞桂林：像梅花一样自强不息

“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”出自元代诗人王冕的题画诗，题目是《墨梅》。走进骞桂林家中的画室，一幅幅水墨梅花十分引人注目。这些作品用色沉稳，线条苍劲有力，构图多变生趣，奇笔纵横，创意独出。骞桂林说：“我最喜欢梅花。我被它的高洁品格所吸引，要画百幅梅花完成我的梦想。”

骞桂林是阳泉师专艺术体育系党支部书记、副教授兼省美术家协会理事、市美术家协会副主席。一路走来，骞桂林潜心作画、勤学苦练，向着艺术的巅峰不断攀登，他的作品多次参加全国、全省、全市展览，深得观赏者喜爱；他任教30多年来培养了一批又一批的美术人才，可谓桃李满天下。

历尽天华成此景，人间万事出艰辛。骞桂林小时候家境贫寒，父母都是农村人，希望骞桂林能有一技之长养活自己。有一次，偶然遇到村里有人在画玻璃画，骞桂林被画画师傅的技艺深深吸引，他觉得“这就是我的向往”。自此之后，骞桂林拿着小板凳一直跟在师傅身后看画画，有时一看就是一天，忘记吃饭和睡觉。上了小学，骞桂林帮助学校画宣传画，为乡镇演出节目画背景。到了初中，周围很多人知道他擅长画画，出黑板报、画教具就成了他的事。进入高中，骞桂林帮助学校画板报，帮助老师刻题板、印题。毕业之后，他参加乡镇民办教师招聘考试，当上了一名光荣的民办教师。

1984年，对于骞桂林是不平凡的一年。这一年，山西省平定师范学校最后一年招收民办教师，骞桂林抓住机会，以全县第一名的成绩，进入山西省平定师范学校。

骞桂林在美术方面的才能被原平定师范学校美术名师杨祥林发现。看到他是一棵学绘画的好苗子，杨祥林便开始教他系统地学习绘画，从素描练起，那时候他才知道什么是素描。

杨祥林为人幽默，可是在绘画方面相当严厉，要求骞桂林每天练习绘画。晚自习时，骞桂林去请教，他也会毫不保留地把绘画技艺教授给骞桂林。

骞桂林努力刻苦、勤奋好学的样子，被杨祥林看在眼里。两年的时间匆匆而过，令骞桂林没想到的是杨祥林推荐他留校任教。后经学校的一系列考察，骞桂林留校任教，任美术教师至今。

在学校任教的骞桂林踏实肯干，持之以恒，成长为学科带头人。他受杨祥林老师影响，在教学方面毫无保留，尽心尽力，经常带领学生深入生活，下乡采风，告诉学生生活里有取之不竭的源泉和素材。骞桂林希望学生在学校能学到一技之长，可以凭借美术走得更远。

骞桂林认为水彩画与国画都是水墨的艺术，有很多相通之处。他将国画的表现手法融入水彩画中，将水彩画的色彩关系与中国画的意境追求有机结合，展现东方式审美。他的水彩画《民以食为天》在第三届全国青少年书法美术大赛中获三等奖；《正午》入选全国美术教师作品展；《小院里》在山西省第二届小幅水彩画写生作品展上获二等奖，《水上人家》获三等奖；《我的家》入选山西省第十三届水彩画展；《蟒河记忆》入选山西省第十四届水彩画展。

骞桂林与梅花结缘是在1989年去北京看展览。当时一行人路过荣宝斋，决定进去逛逛。骞桂林看见了王成喜的梅花集，很喜欢，一看价格45元，觉得太贵了，便走了。没走多远，骞桂林还是放不下，便返回店里花了一个多月的工资买下了这本书，如获至宝。

多年来，骞桂林有个习惯，每天晚饭后，会画上两个小时的画，他说：“我一直练习用笔用墨，追求笔墨在纸上渗染的效果，认为墨色渗进纸里，与纸浑然一体之作才是上乘。笔墨可以传达画家的精神，我想借助这生机盎然的梅花，表现传统文化的美，表现不断向上的精神。”

绘画给骞桂林带来很多的思考，每幅画都饱含他的构思，他会在画中设置冲突，反映一些社会现象。比如在国画作品《略过》中，一枝向上生长的梅花把画面一分为二，画上的三只麻雀奋力飞翔，其中两只在前、一只在后。那枝向上的梅花象征着生活中的困难与挫折，前面的两只麻雀象征着跨越困难的人，另一只也在努力，不服输地奋勇向前。

画如其人，骞桂林的画色彩明快，用墨洒脱，每一幅梅花都生机盎然，给人鼓舞。

骞桂林说：“人的一生会遇见很多的困难与挫折，不要怕，跌倒就爬起来，努力向前看。我们要跟梅花香自苦寒来一样，努力书写自己的人生。”魏君烨文/图